9部大尺度英美剧盘点，先看过这几部再说，点赞收藏

众所周知，英美剧一向以大尺度著称，其中不乏秀下限、碎节操为已任的作品！有些人看得目瞪口呆，大呼过瘾。今天小编就从HBO、starz、Showtime、Cinemax等金牌团队中，为大家推荐9部有深度又有尺度的国外剧集。大尺度合集，千万不要错过，建议收藏！

9.《真爱如血》

豆瓣评分：7.6丨IMDb评分：7.8

在《权力的游戏》之前，《真爱如血》一直稳坐HBO收视宝座。其实没啥绝招，只需一样：软色情。荷尔蒙炸裂堪称“行走的力比多”，每种生物一出场，就显得无比饥渴。

与主打青春爱情的《吸血鬼日记》不大一样，剧中的吸血鬼藐视人类的虚伪，开诚布公追求最原始的享乐，远离道貌岸然与繁文缛节。

《真爱如血》这部剧几乎囊括了一切畸恋情结，它的收视率、评价之高又远超过同题材下的其他作品。虽然这个故事的时空设定是虚构，但剧中美国南部小镇的习俗、风貌较为贴近现实，各种人物（包括吸血鬼们）的个性也与现实人并无有太大出入。

它为吸血鬼题材作品打开了一扇通往人类社会的大门：吸血鬼将暴露在人类的视野中，力求与人共存。当然，作为一部以爱情为主要内容的作品，它对政治、社会、心理等方面的讨论并不深刻，但在“吸血鬼”这个单元内，它能够通过人物关系来隐喻现实社会中的种种矛盾。

《真爱如血》在各个方面取得的成功似是在宣告一场胜利：“重口味”已经在文化市场中被扶正了！实则不然。《真爱如血》真正宣告的是“重口味”内容存在所需的种种条件：

①几乎是观看过这部剧的每一个观众，都喜欢着此剧中一个以上的人物。

人物魅力是“重口味”立足之根本，观众对这部剧中的虐恋情节的喜爱，为其对角色的喜爱所引发，是“爱屋及乌”。

②此剧反映了美国民众个性之卑劣面。

将一切与政治相关的事件进行阴谋化处理，不断给社会和宗教捅刀，把人性之不堪塑造得更加不堪。在群情亢奋的社会背景下，剧中的重口味虐恋内容反被衬成了小清新。

③它的一切剧情看起来都是“反套路”的，既反吸血鬼题材作品的套路，也反美剧的“特殊人格”“心理学讨论”套路，带有较强的黑色喜剧成分。

8.《波吉亚家族》

豆瓣评分：8.2丨IMDb评分：7.9

《波吉亚家族》设定在1492年，中世纪晚期，波吉亚家族处于鼎盛时期，亚历山大六世带领着子女们，让家族成为欧洲最具影响力的宗教政治和军事领袖。

故事背景是历史上最污的教皇家族史。亚历山大六世本名罗德里戈·波吉亚，史上最为声名狼藉的教皇之一，据说他第一次杀人时是12岁，25岁时被他的叔叔教皇加里斯都三世任命为红衣主教，61岁时以贿选得任教皇，在位11年。

他为了获得绝对统治地位，利用各种手段摆脱前进路上的绊脚石；地位终于稳固了，但是依然暗流涌动，新仇旧怨都一起涌来，而更糟糕的是家族内部分歧严重，有着他无法调和的矛盾。

《波吉亚家族》这部美剧和原版小说非常贴近，虽然有些情节改动了，但是最感人的，大概就是凯撒和卢库蕾泽娅的爱情。

相对于法版的直接，在美版中这条线更深，让他们兄妹感情发酵得更醇厚。这部美剧因为是站在波吉亚家族视角，难免有为其洗白的迹象，但是关于这段历史上有迹可循的最出名的禁忌之恋，这部美剧应该说做出了比较高层次的重现和升华。

在美剧中，这对兄妹不是为了肉欲和权利才选择突破世俗的藩篱，而且发自灵魂的一种相互共鸣与依恋。这一切的一切，都在最后一集中化为一句凯撒对妹妹的话“你终将洗净血与罪，回归纯洁，并只属于我”

7.《黑吃黑》

豆瓣评分：8.3丨IMDb评分：8.4

《黑吃黑》这部剧可以说是一个缩小版的美国，多种族混居，枪支、犯罪、暴力、毒品、资本家以及种种社会的阴暗面。

该剧制作人是艾伦·鲍尔，在国内美剧圈， 艾伦鲍尔被尊称为“球叔”。

艾伦·鲍尔

他原本是编剧，2000年凭借《美国丽人》拿到“奥斯卡最佳原创剧本奖”；2001年制作出了《六尺之下》这种可以写进美国电视史的剧集；2008年制作的《真爱如血》更是在全美刮起了大银幕小屏幕的吸血鬼风；2010前后多少美国电视台都在做吸血鬼剧，一直做到观众们看到吸血鬼露出长牙就换台为止。

电视剧的英译名字《Banshee》原是爱尔兰传说中预告死亡的女妖，而在剧中“Banshee”则化身为小镇的名字——女妖镇，乍听上去一股浓浓的妖气，但这绝不是一部令人压抑的恐怖片。相信我，整部剧和压抑半毛钱关系也没有，基调很一致也很简单——就是干，干到爆！

《黑吃黑》中，打和脱就是主旋律，暴力是一切问题的终极解决方式。男主这种奇葩的“就是干”直男癌晚期，要搁在《权力的游戏》这部专治各种不服的剧里，估计一集就领便当也不是梦。

但是不要因此认为《黑吃黑》只是暴力色情的无脑堆砌，正如《权力的游戏》需要暴力色情来衬托权谋，《黑吃黑》中也充斥着各种令人惊喜的元素来充当绿叶，正是这些绿叶营造了一种氛围，让人在观影时能真切感受到爆发和释放的快感，而不仅仅是空洞乏力的打击感。

6.《维京传奇》

豆瓣评分：8.2丨IMDb评分：8.5

每每说到《维京传奇》，美剧老司机都会无限怀念。因为正是这一部顶级美剧，将维京人的众生相描摹得丝丝入扣。既有战斗场面的热血沸腾，又有大战之后的悲天悯人。从宏观上来看的话，这部美剧成功拍出八世纪维京人的冒险故事。

《维京传奇》中有一段有趣的故事情节。弗洛基因为宗教信仰上的分歧，私自把拉格纳信任的基督教传教士艾塞斯坦杀死。拉格纳得知真相后，把他绑在人来人往的广场上示众。弗洛基逃跑又被抓回来。这一次，拉格纳把他囚禁在潮湿阴冷的山洞里，让他受头顶滴水的惩罚。为了减缓弗洛基的痛苦，他忠诚的妻子海格尔用一只碗举在他头顶接水。

一直疑惑这个惩罚的来历，最近看了英国历史学家菲利普·帕克的《维京人的世界》，才知道这段情节化用了北欧神话中的故事——巴德尔之死的一部分。

其实，《维京传奇》中化用了许多维京历史素材和文化元素，上面只是其中一个例子。

对北欧或者维京文化有兴趣的朋友们，很推荐这部剧。寓教于乐，看剧的同时，可以想一想每一个情节是什么意思，搜索一下每个人的真实历史事迹，神话中每一个神的故事，非常有意思。

5.《汉尼拔》

豆瓣评分：8.5丨IMDb评分：8.5

电影诞生一百年时评选出的“50大伪君子”，汉尼拔·莱克特排名第一。是一百年来电影史上第一大伪君子。作为最具魅力的反派角色，成就了三部电影《沉默的羔羊》以及同名美剧，汉尼拔这个吃人医生的形象可以说是深入人心。即便是个彻头彻尾的罪犯，作为观众仍然是忍不住钦佩他的才能和天赋。

最早的汉尼拔医生是由安东尼·霍普金斯出演，作为全系列的第一部作品，在当时就直接奠定了汉尼拔的超高魅力值。

影版 “汉尼拔” 安东尼·霍普金斯

电视剧版汉尼拔在2013年被搬上荧幕，由麦德斯·米科尔森主演汉尼拔医生。无论是气质、品味和身手都很忠于原作。

汉尼拔才智过人，才华横溢，不仅在自己的范畴是一流专家，在其他范畴也造就特殊。

剧版 “汉尼拔” 麦德斯·米科尔森

作为精神病医师，他承受有心理障碍的人的咨询，就在与病人的攀谈中，他了解到人们的各种隐私，并且工作不管大小，极感兴趣。当他把一个人的故事挖尽掏空再没有什么值得他操心去打听时，他就把这个人杀了——往往还要吃掉一部分，有时还做成好菜，与不知情的朋友们聚餐同享......

他乐于给他人制作苦楚，当他人在苦楚中声吟时，他却很有成就感似地在一旁赏识。

电视剧还是相当迎合大众主流的，通过双关语，隐喻，人肉美食和艺术化的犯罪场景来展示阴暗面，减少直接的暴力和血腥场面。有评论说，原著和电影是把汉尼拔推向神坛，而美剧却是让汉尼拔走下巴别塔。

4.《斯巴达克斯》

豆瓣评分：8.7丨IMDb评分：8.5

《斯巴达克斯》是starz电视台在2010年推出的史诗巨作，该剧拥有电影《斯巴达300壮士》的画面感、《角斗士》的真实感和剧集《罗马》的裸露程度。

很多人一看到这部剧的介绍，估计心里会出现以下关键词：满屏肌肉男，残忍的角斗，没完没了地打斗慢镜头，不要钱似的血浆，每集必有的香艳场面。只要贴上以上标签的话，相信你也和最开始的我一样，误认为这就是一部无脑的打斗片。

如果你是抱有这种心态的看客，那你准会错过一部全方位优秀、好看得让你停不下来的电视剧。

本片着重描写了一位反抗罗马封建集权、反抗罗马反动军阀的革命家、军事家、政治家、演说家、罗马进步人士的舵手、全人类反独裁、反压迫人民的领袖斯巴达克斯同志短暂而光辉的一生。

这部剧比苍白的文字震撼得多，罗马帝国的繁荣和发达，以及浮华表面下人们的蒙昧和残忍契合得多么到位。没有一丝做作的痕迹，一切都是那么自然，在古典文明中生活的地中海地区的人们，就是这样的状态。

其实看完以后对罗马帝国的发展进程和灭亡也有了新的认识：罗马帝国并非一个国家一个民族，而是一个文明、一套系统，这套系统可以随时换主人。

3.《大西洋帝国》

豆瓣评分：9.1丨IMDb评分：8.5

《大西洋帝国》是HBO出品的美剧，该剧被称为“史诗级黑帮剧”，由内尔森美剧牛·约翰逊的同名小说改编，重现了上世纪20年代美国的风土人情。

故事主要讲述，1920年在美国颁布禁酒令之后，一切与酒类商品相关的活动都成了违法行为，这也为各方的黑恶势力提供了大好的敛财机会。他们不仅争夺酒类黑市的控制权，而且进一步掌握城市的控制权。

该剧作为一部“神作”，不仅故事引人入胜，而且在场景服饰和对白配乐上也十分用心，完全用制作电影的水准来制作这部剧集。剧组为了完美还原上世纪20年代的美利坚，甚至修建了一座仿上世纪20年代的大西洋城，可谓用心良苦。

《大西洋帝国》拥有巨大的“野心”，它试图刻画那一时代全国性犯罪网络的形成和运作。无论是在时代格局、故事容量、虚实线索的各个方面，都是一部绝佳的“烧脑”之作。

2.《罗马》

豆瓣评分：9.0丨IMDb评分：8.7

《罗马》是HBO和BBC联合制作的又一巨制。主要通过乌瑞那斯和波罗两位主人公，将罗马共和国末期的风云变化串联起来，浓缩在短短的22集的电视剧中，说明了时代变迁背后的根本原因。虽有戏说的成分，但仍不失对这段历史的见证和重现。

这部历史题材的连续剧并没有回避古罗马贵族混乱的性道德，全部的两季里，裸体和血腥几乎如同家常便饭，但导演控制得很好，并不让人觉得过分色情和恐怖。故事节奏转换的很快，让人时时牵挂着剧中人的命运。

《罗马》在服化道方面，也是十分考究。2005年，别的美剧和电影里罗马军团都还是一水的闪闪发亮的不锈钢环甲+钢头盔时，它就相当写实的还原出了罗马军团的真实装备水平，大多数军团士兵都是锁子甲背心+铜盔。

剧中的人物关系错综复杂，爱与恨、罪与恶无不真切动人，举手抬足间的细腻和温情与浓墨重彩的战争史诗感，将个人命运与历史沉浮紧紧相联。

1.《无耻之徒》美版

豆瓣评分：9.3丨IMDb评分：8.5

这是一部看了会鼓起勇气面对一坨屎一样生活的剧。在某种程度上，《无耻之徒》和《纸牌屋》讲的其实是一类故事：看人和欲望如何相处。更巧的是，《无耻之徒》的第一男主和《纸牌屋》的男主都有同一个名字：Frank，代表着自由与坦白。

故事主要讲述了，在经济萧条的大背景下，一个工人阶级的家庭，一个经常被发现睡在客厅地板上的酒鬼一家之主，一个不称职的老妈，他们的女儿，18岁的Fiona承担下了抚养他5个弟弟妹妹责任，这对她来讲似乎是个不可能完成的任务。热闹非凡的家庭日常生活夹杂着爱情，冒险，欺诈 ,温情等等有血有泪的故事，为我们展现了这个非凡的家庭…

我完全列举不完这部剧里违背常理伦常的剧情，而这部剧的核心，就是家庭的一家之主：

父亲: Frank Gallagher

一位彻头彻尾的无耻混蛋，抛弃家庭，陷身酒精和毒品，十恶不赦，欺骗政府欺骗儿女，甚至为了报复把儿女把她们送入寄养机构，拆散自己的家庭；毁坏自己女儿的婚礼；挪用孩子们为过冬储蓄的积蓄......

说个谎、吹牛逼对他来说简直是日常呼吸，信手拈来反手就给你编个合情合理的故事，戏精本精给你演的活灵活现声情并茂声泪俱下，侃大山给你侃到喜马拉雅布达佩斯。

如果评价这部剧毁三观、漏点多、太下作、恶心，真的只能说你还没能看懂它。

以上就是为大家盘点的9部有深度又有尺度的英美剧集，其中哪部是你的最爱？还请为它投出宝贵的一票！

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